搖滾呀！（性呀！）

自 已所謂聽老外搖滾的歷史，飛沙走石後，可算是由九七年買下suede當年出版的coming up開始的。自此之後，對我來說，英倫樂隊便彷彿是搖滾的唯一代名詞，甚麼oasis、blur、verve、manics、 spiritualized、primal scream、pulp、radiohead、stone roses、massive attack、tricky、portishead連帶travis、belle and sebastian、mogwai、super fury animal、arab strap等蘇格蘭樂隊、和近一點的coldplay、star sailors、stella star等等等等，怕都是囫圇吞棗，有殺錯冇放過。雖然近日冰島實在跑得太出，sigur ros不用說，plat、mum和stafraenn hakon等全都超晒班，但一句到尾，我是聽英國band大的。

去 年知道有套電影，是以factory label的創辦人tony wilson為軸心，說出曼徹斯特市音樂事業表演事由七十年代末開始的故事，名字叫《24 hour party people》。當然第一時間先想盡辦法最後純靠運氣搞了隻dvd回來。tony是招招積積的牛津畢生，書卷氣幽默而尖刻，他先做電視台音樂節目主持，然 後開始搞venue讓不同樂隊有場地可演奏樂迷有地方可狂歡，以及最後開唱片品牌盛極而衰。電影沒甚麼深刻的道理，最後一幕happy monday的歌佬在天台的遭遇更儼然有點神秘，但無論如何還是看有津津有味。「搖滾英雄」這個稱呼今天已是陳得有點反諷味，但在原聲大碟中happy monday的同名歌曲和new order的new dawn fades中，那些年頭的狂妄氣派，還是能容讓「搖滾英雄」四隻字今天已有點不可思議的說服力。

導 演winterbottom在今年的香港國際電影節原來也有新片參展，我竟發了瘟沒發覺。在這陣子在影藝放映，我也是後知後覺得昨天才去看。新片的名字是 《9 songs》，9歌也者，便是包頭包尾的9節不同樂隊現場演奏的片段，其餘便是沒停的性愛——因而片名的中譯便是很勉強的《情慾9歌》。

電 影雖有很強的現實指涉，那九段現場演出的片段，樂隊有新有舊，有當紅也有經典，但情節——不是故事——卻是抽離現實而隨意得很的消費糜爛：二人因為聽音樂 會而結識，然後便打得火熱不停性愛。間或有暗示女孩是半工讀的學生而男的是搞有點詩化的南極研究，但這趟導演眼中看來，與及只想營造的，卻是有性有音樂， 世界便已圓整。報導說的全天然光拍攝或者能為電影得一點分，但觀眾需要被虐地接受的，是一種徹底的放棄意義。

我 想這不是一種衛道的批評，畢竟導演將那「飛機場」（女角語）女角和男角的真軍場面，拍得算是迷人而不奇觀。而將性愛和搖滾音樂視為生命全部的人，不算偏鋒 也不見得旱有。只是有些導演無意擺出說服的姿態，卻像只求以浪漫和自我的巨浪將觀眾淹沒。淹死當然可以浪漫，但窒息卻一定不好受

black rebel motorcycle club, von bondies, elbow, dandy warhols, super fury animals, franz ferdinand, primal scream, michael nyman的演出（為何九首歌卻只得八個單位？皆因brmc包辦了頭尾兩首），的確是令人熱血熱沸騰感動流涕。但將本可以很激進很有靈光的生活，最終都以 導演的個人價值觀和判斷，作為那自我但無力的最後防線，是否有點太浪費？